Recenzje Midnite

37. Were-Yak

Oryginalne "futro" Wolf Mana było rzeczywiście jakimi włosami.

Guiding Tech

36. Jest żywy !!

Frankenstein Mary Shelley przeraził czytelników, gdy został wydany w 1818 roku i stał się klasycznym horrorem natychmiastowym. Nic więc dziwnego, że twórcy filmu chcieli ożywić potwora Frankensteina i zrobili to prawie natychmiast. Nie mniej niż Thomas Edison - człowiek, który znał swoją naukę - wypuścił pierwszą adaptację Frankensteina w 1910 roku.

Film Dirt

35. Supersized

Boris Karloff, który grał najbardziej znaną wersję potwora Frankensteina w filmie z 1931 roku, miał tylko 5'11 "wzrostu. Artysta makijażu Jack Pierce zrobił wszystko, aby stworzyć wrażenie, że Karloff jest masywnym, ociężałym ghulem. Oprócz noszenia kurtki, która była o kilka rozmiarów za mała i wysokiej figury, Karloff otrzymał buty na platformach, które ważyły ​​trzynaście funtów - każdy!

Epickie bitwy z historii Wikia

34. Łabędź na dużym ekranie

Podczas gdy potwór Frankensteina był ciężkim zagrożeniem, potwór z Oblubienicy Frankensteina musiał być czymś zupełnie innym. Kiedy nadszedł czas, by wciągnąć karku, aktorka Elsa Lanchester czerpała inspirację z mało prawdopodobnego miejsca: syczącego i niezręcznego, szarpiącego spaceru łabędzi, które widziała w Regent Park.

Reklama

33. W dół dla hrabiego

Rola potwora Frankensteina, rozsławionego przez Borisa Karloffa, została po raz pierwszy zaoferowana samemu Bela Lugosi-Dracula. Lugosi odrzucił to jako pracę dla "dodatkowego półgłówka", ale w końcu grał w potwora w 1973 roku Frankenstein Meets the Wolf Man.

Nightmare on Film Street

32. To jest do bani!

Czy ktokolwiek przebrany za Draculę nie ogłosił: "CHCĘ WSTRZYMYĆ SWOJĄ KREW"? Prawdopodobnie nie, ale Bela Lugosi nigdy nie mówi tego słowa w Draculi . Ani nie pojawia się w powieści. W rzeczywistości nikt nie jest pewien, skąd pochodzi fraza.

Wygląd aparatu

31. Zabawny, ale prawdziwy

Choć jest on synonimem tej roli, Lugosi grał tylko dwa razy w Draculi: klasyczny film z 1931 roku, za który jest sławny, oraz komedia z 1948 roku, Abbot i Costello Meet Dracula . W kontynuacjach Universal Draculi hrabia grał John Carradine lub Lon Chaney Jr.

30. Kuzyn hrabiego

W 1921 r. Niemieccy twórcy filmowi próbowali swoich sił nad ikonicznym wampirem z Nosferatu . Ale gdy Dracula był uprzejmy i charyzmatyczny, hrabia Orlok wyglądał przerażająco na krzyż między szczurem a pająkiem. Podczas gdy nieautoryzowana adaptacja zapożyczyła się mocno z powieści Brama Stokera, inspiracją dla Orloka była interakcja producenta Enrico Dieckmanna z serbskim mężczyzną, który twierdził, że jego ojciec był naprawdę wampirem.

CC pop kultura

29. Pod bandażami

W 1932 Boris Karloff zagrał tytułową Mumię w " Mumii " Universal Pictures . Projekt nieumarłego egipskiego króla opierał się na wyglądzie prawdziwej mumii egipskiego faraona Ramzesa III.

Derek Winnert

28. Zamknięte badania

Chociaż jego makijaż sprawił, że Karloff praktycznie nie był w stanie mówić, jego kilka linijek było dobrze zbadanych i opierało się na legalnych starożytnych egipskich frazach zaczerpniętych z Księgi Umarłych, tak jak imię jego postaci, Imhotep.

Imdb

Reklama

27. Budowanie reputacji

Imhotep był prawdziwą osobą. Zanim przygotujesz swoje pochodnie i widły, prawdziwy Imhotep był bardzo udanym i ukochanym architektem, którego po śmierci uznano za boga.

Historia Zine

26. The Creature from Citizen Kane

Citizen Kane jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek wyprodukowano, więc jest zabawne, że powinien odegrać rolę w stworzeniu The Creature z Czarnej Laguny, która, cóż, nie jest. Producent czarnego laguny William Alland był aktorem w Citizen Kane . Pracując nad filmem poznał Gabriela Figueroę, operatora, który przeraził Allanda legendami o rasie pół-ludzi, pół-płazów, którzy mieszkali w Amazonii. Reszta, jak mówią, jest historią.

Starz

25. Chcielibyśmy podziękować Akademii

Strój dla tytułowego Stworzenia z Czarnej Laguny - lub Gillmana, jak go czule znamy - jest częściowo oparty na posągu Oskara. Smukły, opływowy kształt uderzył reżysera Jacka Arnolda w kształt amfibii laguny. Nie trzeba dodawać, że był to najbliżej ten film dotarł do jednego z małych złotych posągów.

24. Król potworów

Godzilla, 400-metrowa jaszczurka, która terroryzuje Tokio, jest ikoną popkultury w Japonii i jedną z pierwszych rzeczy, które ludzie Zachodu kojarzą z japońską kulturą. Ale Godzilla ma swoje korzenie w amerykańskim kinie; oryginalny Godzilla przyjął główne sygnały z amerykańskiego filmu The Beast z 20 000 Fathoms, który został wydany rok wcześniej, a także ma gigantycznego gadziego potwora.

Alternatywne zakończenie

23. Bitwa bestii

Godzilla zainspirował cały gatunek filmów w Japonii. Filmy Kaiju (lub "dziwna bestia") zawierają potężne, zwykle napędzane atomami potwory, które wyładowują swój gniew na dużych miastach. Te potwory obejmowały króla Ghidoraha, Mothrę i Megalona - z których każdy Godzilla walczył na ekranie.

Gotengox Godzilla

22. Slam Dunk

Godzilla stanął w obliczu wielu wrogów, ale tylko jeden był prawdziwym przeciwnikiem dla Króla Potworów: Phoenix Suns napędza Charlesa Barkleya, który pokonał Godzillę w grze jeden na jednego za reklamę Nike z 1992 roku.

Imgur Reklama

21. Ambasador potworów

W 2015 roku Godzilla został oficjalnym ambasadorem kultury w Tokio. Może wcale nie jest taki straszny!

Czas

20. Niepowstrzymany Blob

Tytułowy potwór z klasy B-horror z 1958 roku The Blob został wykonany z silikonu i czerwonego barwnika. Barwnik był dodawany ciągle, gdy strzelanie postępowało, dając wrażenie, że Blob spożywał coraz więcej krwi i miąższu. 60 lat później oryginalny model nadal pozostaje nienaruszony i musi jeszcze się wyschnąć.

Krwawe Obrzydliwe

19. Szpieg w oku

Potwór z The Crawling Eye mógł mieć tylko jedno oko, ale jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz to w dwóch klasycznych horrorach. Nie tylko pojawił się w filmie The Crawling Eye w 1958 roku, ale przerażający, pełzający cyklop tworzy krótki epizod w powieści Stephena Kinga It, podczas gdy Klub Losers biegają w kanałach.

Mogadonia

18. Zabijanie maszyn

Wytworzono trzy mechaniczne rekiny, które służyły jako czarny charakter Szczęk, kosztujących blisko milion dolarów za sztukę. Prawdziwi wielcy biali nie mogą przetrwać w niewoli i nigdy nie byli opcją dla filmowców. Prawdopodobnie dla najlepszych.

Macguffin

17. Sea You In Court

Rekin w Szczękach nie ma nazwy per se. Reżyser Steven Spielberg nazwał rekina "Bruce", po swoim prawniku.

Krwawe Obrzydliwe

16. Nielegalny obcy

Oryginalne projekty HR Gigera dla potwora w Obcym były tak przerażające, że trzymano go przy zwyczaje. Agenci na lotnisku w Los Angeles uważali, że brutalne, groteskowe obrazy są fotografiami i nie pozwolą im ani Gigerowi, dopóki nie pojawi się pisarz Dan O'Bannon.

Dowód życia kosmitów

15. Chore pomysły

Stworzenie od Obcego reprezentuje dość oczywiste lęki - seksualność, ciążę, transformację - a praca Gigera doskonale nadawała się do wywoływania tych lęków w koszmarnej rzeczywistości. Ale Ksenomorf miał mniej oczywistą, choć nie mniej przerażającą inspirację: osobistą walkę O'Bannona z chorobą Crohna.

MarkInternational

14. Alien wchodzi do baru

Rola cudzoziemca w Alien trafił do nigeryjskiego studenta grafiki Bolaji Badejo, który ze względu na swoją chudą 6'10 "ramę otrzymał pracę na miejscu, gdy producent Ivor Powell dostrzegł go w londyńskim barze.

Recreo Viral

13. Niezabezpieczony

Jason, nieśmiertelny prześladujący morderca z piątku 13 franczyza, jest najlepiej znana ze swojej rocznikowej maski hokejowej, ale w rzeczywistości nie włożył maski do piątku, 13 część 3.

Krwawe Obrzydliwe

12. Nieporozumienia dotyczące oszpecenia

Choć nie jest zabójcą w pierwszym piątku w 13. filmie, Jason pojawia się jako dziecko, którego tragiczne utonięcie służy jako bodziec dla szału jego matki. Były gorące debaty między twórcą Victorem Millerem a efektami artysty Toma Saviniego nad tym, czy Jason powinien być zdeformowany, czy nie. W końcu Savini wygrał kłótnię, a Jason otrzymał powiększoną głowę i zniekształconą twarz

Krwawe Obrzydliwe

11. Pocenie się szczegółów

W "Koszmar na Elm Street" charakterystyczna dla Freddy'ego Kruegera nóżkowa rękawica została wykonana ze steków i brązowej skóry przez projektanta Jima Doyle'a i zainspirowana kotem Wesa Cravena. Jego kapelusz był oparty na strasznym pijaku, którego Craven widział jako dziecko. Nawet sweter Freddy'ego ma przerażać: Craven przeczytał, że czerwone i zielone pasy mają dezorientujący, niepokojący wpływ na widzów.

10. Witamy w My Nightmare

Widzimy trochę historii Freddy'ego w filmie Freddy's Dead z 1991 roku. Pierwszą ofiarą Freddy'ego okazał się jego przybrany ojciec, grany przez króla szoku, Alice Cooper.

AZ Central

9. Kryzys tożsamości

Podczas gdy jest powszechnie znany pod swoim imieniem, halloweenowy prześladowca Michael Myers jest uznawany w oryginalnym filmie jako "The Shape".

Pop Crush

8. Aye-aye, kapitanie

Maska Michaela Myersa była maską Williama Shatnera, pomalowaną na biało. Projektanci produkcji nie zdawali sobie sprawy, że maska ​​miała być Williamem Shatnerem, dopóki nie nadszedł czas, aby zamówić więcej masek do kontynuacji. Shatner później spłacił przysługę, przebrawszy się za Michaela Myersa na Halloween.

Star Trek

7. Uwaga na zespół prawny

Niektóre z najbardziej znanych w historii potworów filmowych połączyły siły, by przejąć świat w 1987 roku w The Monster Squad . Z wilkołakiem, mumią, Draculą i potworem Frankensteina w grupie, grupa wyglądała podejrzanie jak skład z lat 30. i uniwersalnych horrorów z lat 40. Aby uniknąć zamieszania (tj. Procesów sądowych), filmowiec Fred Dekker dokonał subtelnych zmian w swoich potworach, takich jak usunięcie szczytu wdowy Draculi i przesunięcie rygli szyi Frankensteina do czoła. Widzieć? Całkowicie inny!

Wicked Horror

6. Szczególny zestaw umiejętności

Rola Draculi w The Monster Squad prawie trafiła do młodego Liama ​​Neesona.

Dzienna bestia

5. Beyond the Pale

Jednym z najbardziej przerażających potworów współczesnego kina był Pale Man in Lough Lough . Bez nosa, ślepy (przeważnie ...) i owinięty luźną, białą skórą, czarodziejski potwór mieszka pod ziemią, pilnując uczty, z której żaden odwiedzający nie musi jeść - lub inaczej. Scena Pale Mana trwa niecałe pięć minut i ma niewielki wpływ na fabułę samego filmu, ale pozostaje jedną z najbardziej pamiętnych i przerażających scen w całym filmie. Del Toro powiedział, że Pale Man reprezentuje "instytucjonalne złe karmienie bezbronnych".

Dead By Words

4. Mistrz potworów

The Pale Man zagrał współczesny dzień Lon Chaney, Doug Jones. Może nie rozpoznajesz jego twarzy, ale prawie na pewno widziałeś go w czymś: grał też Faun w labiryncie Pan, a także Abe Sapien w serii Hellboy, The Silver Surfer w Fantastycznej Czwórce: Rise of the Silver Surfer, oraz człowiek płazów w nagrodzonym Oskarem The Shape of Water .

Kino holistyczne

3. Scary-ziemia Ameryki

Maniacy władający piłą łańcuchową, terroryzowani hipisi - i publiczność - w filmie " Teksańska masakra piłą mechaniczną" z 1974 roku. Ale ten film wydaje się mniej przerażający, gdy weźmiesz pod uwagę, że Leatherface opierało się na prawdziwym potworze, seryjnym zabójcy z Wisconsin, Edu Gein. A może jest przerażające? Powiedzmy, że to równie przerażające. Gein był znany z tworzenia masek i innych pamiątek ze skóry swoich ofiar. Ok, Gein jest zdecydowanie bardziej przerażający.

13. piętro

2. Krwawiące serca

Leatherface może być obłąkanym, kanibalistycznym mordercą, ale The Texas Chainsaw Massacre pisarz i reżyser Tobe Hooper przybył do obrony Leatherface. Skinface, nalega, tylko zabija ze strachu. Później filmy z serii poszerzyły się o tę ideę, a przecież może Hobe ma rację: czy próbowałeś go ładnie poprosić, żeby nie zamordował cię piłą łańcuchową? Czy ty? Pomyśl o tym.

Screen Rant

1. Przyjemne sny

Freddy Krueger, senny szaleńca na nocnym statku Elm Street, od pierwszych występów w 1984 roku nie zasypiał widzów, ale inspiracja Freddy'ego sprawi, że pomyślisz jeszcze dwa razy przed pójściem spać: Wes Craven wpadł na pomysł z wiadomość o grupie uchodźców khmerskich w Stanach Zjednoczonych, których koszmary były tak intensywne, że umarli we śnie. Ci, którzy przeżyli królestwo Pol Pot, którzy byli młodzi i zdrowi, mieli okropny koszmar i nie chcieli spać przez wiele dni. Gdy skończy się wyczerpanie, a młodzi mężczyźni wreszcie zasną, budzą się krzycząc i umierają wkrótce potem. Oczywistą przyczyną byłaby niewydolność serca, ale autopsje wykazały, że nie było konkretnej przyczyny śmierci.

The Robot's Voice 1, 2, 3, 4, 3, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36, 37

"/>

43 Bicie serca Fakty o przerażających potworach Horroru

43 Bicie serca Fakty o przerażających potworach Horroru

Silent slashers. Urzekający krwiopijcy. Jęczące mumie. Historia horroru roi się od wszelkiego rodzaju tajemniczych stworzeń, które biją w nocy i buczenie! w naszych koszmarach. Ale jeśli tak bardzo nas boją, to dlaczego wracamy do teatru? Staraj się nie patrzeć przez ramię, czytając te 43 bolesne fakty na temat przerażających potworów.


43. Podwójna rola

John Krasinski jest reżyserem i gwiazdorem filmu A Quiet Place, filmu o rodzinie ocalałych, atakowanej przez potwory, które używają niezwykle wrażliwego słuchu do polowania na ludzi. Aby nic nie zepsuć, zatrzymamy się na tym. Na szczęście jedna z najciekawszych rzeczy w filmie nie jest wcale spoilerem: Krasiński w rzeczywistości włożył kostium potwora na kilka scen. Porozmawiaj o kimś, kto jest nieprzeciętny!

zderzak

42. Loose Lips Sink Ship

Lon Chaney, nieme gwiazdor filmowy, znany z portretów groteskowych złoczyńców i antybohaterów, był także pionierem makijażu filmowego. Żadne dzieło Chaneya nie było bardziej przerażające dla jego widowni niż Upior z 1925 roku The Phantom of the Opera . Twarz Widmowca była pilnie strzeżoną tajemnicą przez cały czas strzelania - nawet nie razem z gwiazdą, którą widziała Mary Philbin. Tajemnica ta stanowiła główną część kampanii reklamowej.

Mubi

41. Przerażająca twarz

Chaney uzyskał podobny do czaszki efekt twarzy Widma dzięki połączeniu gumy do żucia, skóry ryb, tuszu do rzęs, bawełny i pary fałszywych zębów. Kiedy ponure oblicze Chaneya zostało wreszcie ujawnione, wielu widzów zemdlało.

Imgur

40. Nowy koszmar

Rola Chaneya jako Widma została podjęta w remake'u z 1989 roku przez samego Freddy'ego Kruegera, Roberta Englunda.

Wicked Horror Reklama

39. Syn 1000 twarzy

Lon Chaney Jr. podążył za swoim starszym człowiekiem do rodzinnego biznesu, przejmując główną rolę w The Wolf Man (1941) i jego czterech kontynuacjach.

Studio Exec

38. Wilk czy mężczyzna?

Wilkołak był najprawdopodobniej najbardziej wpływowym obrazem wilkołaka na ekranie, ale jest daleki od jedynego - nie jest nawet najwcześniejszy. W 1935 roku Universal Pictures wydało Werewolf of London . Chociaż artysta makijażu, Jack Pierce, zaplanował wygląd niemal identyczny z tym, którego użyłby do The Wolf Man, gwiazda Henry Hull odmówił spojrzenia, które przysłaniałoby mu twarz. Być może bardziej ludzki wilk Hulla po prostu nie był wystarczająco przerażający, ponieważ film był klapą.

Recenzje Midnite

37. Were-Yak

Oryginalne "futro" Wolf Mana było rzeczywiście jakimi włosami.

Guiding Tech

36. Jest żywy !!

Frankenstein Mary Shelley przeraził czytelników, gdy został wydany w 1818 roku i stał się klasycznym horrorem natychmiastowym. Nic więc dziwnego, że twórcy filmu chcieli ożywić potwora Frankensteina i zrobili to prawie natychmiast. Nie mniej niż Thomas Edison - człowiek, który znał swoją naukę - wypuścił pierwszą adaptację Frankensteina w 1910 roku.

Film Dirt

35. Supersized

Boris Karloff, który grał najbardziej znaną wersję potwora Frankensteina w filmie z 1931 roku, miał tylko 5'11 "wzrostu. Artysta makijażu Jack Pierce zrobił wszystko, aby stworzyć wrażenie, że Karloff jest masywnym, ociężałym ghulem. Oprócz noszenia kurtki, która była o kilka rozmiarów za mała i wysokiej figury, Karloff otrzymał buty na platformach, które ważyły ​​trzynaście funtów - każdy!

Epickie bitwy z historii Wikia

34. Łabędź na dużym ekranie

Podczas gdy potwór Frankensteina był ciężkim zagrożeniem, potwór z Oblubienicy Frankensteina musiał być czymś zupełnie innym. Kiedy nadszedł czas, by wciągnąć karku, aktorka Elsa Lanchester czerpała inspirację z mało prawdopodobnego miejsca: syczącego i niezręcznego, szarpiącego spaceru łabędzi, które widziała w Regent Park.

Reklama

33. W dół dla hrabiego

Rola potwora Frankensteina, rozsławionego przez Borisa Karloffa, została po raz pierwszy zaoferowana samemu Bela Lugosi-Dracula. Lugosi odrzucił to jako pracę dla "dodatkowego półgłówka", ale w końcu grał w potwora w 1973 roku Frankenstein Meets the Wolf Man.

Nightmare on Film Street

32. To jest do bani!

Czy ktokolwiek przebrany za Draculę nie ogłosił: "CHCĘ WSTRZYMYĆ SWOJĄ KREW"? Prawdopodobnie nie, ale Bela Lugosi nigdy nie mówi tego słowa w Draculi . Ani nie pojawia się w powieści. W rzeczywistości nikt nie jest pewien, skąd pochodzi fraza.

Wygląd aparatu

31. Zabawny, ale prawdziwy

Choć jest on synonimem tej roli, Lugosi grał tylko dwa razy w Draculi: klasyczny film z 1931 roku, za który jest sławny, oraz komedia z 1948 roku, Abbot i Costello Meet Dracula . W kontynuacjach Universal Draculi hrabia grał John Carradine lub Lon Chaney Jr.

30. Kuzyn hrabiego

W 1921 r. Niemieccy twórcy filmowi próbowali swoich sił nad ikonicznym wampirem z Nosferatu . Ale gdy Dracula był uprzejmy i charyzmatyczny, hrabia Orlok wyglądał przerażająco na krzyż między szczurem a pająkiem. Podczas gdy nieautoryzowana adaptacja zapożyczyła się mocno z powieści Brama Stokera, inspiracją dla Orloka była interakcja producenta Enrico Dieckmanna z serbskim mężczyzną, który twierdził, że jego ojciec był naprawdę wampirem.

CC pop kultura

29. Pod bandażami

W 1932 Boris Karloff zagrał tytułową Mumię w " Mumii " Universal Pictures . Projekt nieumarłego egipskiego króla opierał się na wyglądzie prawdziwej mumii egipskiego faraona Ramzesa III.

Derek Winnert

28. Zamknięte badania

Chociaż jego makijaż sprawił, że Karloff praktycznie nie był w stanie mówić, jego kilka linijek było dobrze zbadanych i opierało się na legalnych starożytnych egipskich frazach zaczerpniętych z Księgi Umarłych, tak jak imię jego postaci, Imhotep.

Imdb

Reklama

27. Budowanie reputacji

Imhotep był prawdziwą osobą. Zanim przygotujesz swoje pochodnie i widły, prawdziwy Imhotep był bardzo udanym i ukochanym architektem, którego po śmierci uznano za boga.

Historia Zine

26. The Creature from Citizen Kane

Citizen Kane jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek wyprodukowano, więc jest zabawne, że powinien odegrać rolę w stworzeniu The Creature z Czarnej Laguny, która, cóż, nie jest. Producent czarnego laguny William Alland był aktorem w Citizen Kane . Pracując nad filmem poznał Gabriela Figueroę, operatora, który przeraził Allanda legendami o rasie pół-ludzi, pół-płazów, którzy mieszkali w Amazonii. Reszta, jak mówią, jest historią.

Starz

25. Chcielibyśmy podziękować Akademii

Strój dla tytułowego Stworzenia z Czarnej Laguny - lub Gillmana, jak go czule znamy - jest częściowo oparty na posągu Oskara. Smukły, opływowy kształt uderzył reżysera Jacka Arnolda w kształt amfibii laguny. Nie trzeba dodawać, że był to najbliżej ten film dotarł do jednego z małych złotych posągów.

24. Król potworów

Godzilla, 400-metrowa jaszczurka, która terroryzuje Tokio, jest ikoną popkultury w Japonii i jedną z pierwszych rzeczy, które ludzie Zachodu kojarzą z japońską kulturą. Ale Godzilla ma swoje korzenie w amerykańskim kinie; oryginalny Godzilla przyjął główne sygnały z amerykańskiego filmu The Beast z 20 000 Fathoms, który został wydany rok wcześniej, a także ma gigantycznego gadziego potwora.

Alternatywne zakończenie

23. Bitwa bestii

Godzilla zainspirował cały gatunek filmów w Japonii. Filmy Kaiju (lub "dziwna bestia") zawierają potężne, zwykle napędzane atomami potwory, które wyładowują swój gniew na dużych miastach. Te potwory obejmowały króla Ghidoraha, Mothrę i Megalona - z których każdy Godzilla walczył na ekranie.

Gotengox Godzilla

22. Slam Dunk

Godzilla stanął w obliczu wielu wrogów, ale tylko jeden był prawdziwym przeciwnikiem dla Króla Potworów: Phoenix Suns napędza Charlesa Barkleya, który pokonał Godzillę w grze jeden na jednego za reklamę Nike z 1992 roku.

Imgur Reklama

21. Ambasador potworów

W 2015 roku Godzilla został oficjalnym ambasadorem kultury w Tokio. Może wcale nie jest taki straszny!

Czas

20. Niepowstrzymany Blob

Tytułowy potwór z klasy B-horror z 1958 roku The Blob został wykonany z silikonu i czerwonego barwnika. Barwnik był dodawany ciągle, gdy strzelanie postępowało, dając wrażenie, że Blob spożywał coraz więcej krwi i miąższu. 60 lat później oryginalny model nadal pozostaje nienaruszony i musi jeszcze się wyschnąć.

Krwawe Obrzydliwe

19. Szpieg w oku

Potwór z The Crawling Eye mógł mieć tylko jedno oko, ale jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz to w dwóch klasycznych horrorach. Nie tylko pojawił się w filmie The Crawling Eye w 1958 roku, ale przerażający, pełzający cyklop tworzy krótki epizod w powieści Stephena Kinga It, podczas gdy Klub Losers biegają w kanałach.

Mogadonia

18. Zabijanie maszyn

Wytworzono trzy mechaniczne rekiny, które służyły jako czarny charakter Szczęk, kosztujących blisko milion dolarów za sztukę. Prawdziwi wielcy biali nie mogą przetrwać w niewoli i nigdy nie byli opcją dla filmowców. Prawdopodobnie dla najlepszych.

Macguffin

17. Sea You In Court

Rekin w Szczękach nie ma nazwy per se. Reżyser Steven Spielberg nazwał rekina "Bruce", po swoim prawniku.

Krwawe Obrzydliwe

16. Nielegalny obcy

Oryginalne projekty HR Gigera dla potwora w Obcym były tak przerażające, że trzymano go przy zwyczaje. Agenci na lotnisku w Los Angeles uważali, że brutalne, groteskowe obrazy są fotografiami i nie pozwolą im ani Gigerowi, dopóki nie pojawi się pisarz Dan O'Bannon.

Dowód życia kosmitów

15. Chore pomysły

Stworzenie od Obcego reprezentuje dość oczywiste lęki - seksualność, ciążę, transformację - a praca Gigera doskonale nadawała się do wywoływania tych lęków w koszmarnej rzeczywistości. Ale Ksenomorf miał mniej oczywistą, choć nie mniej przerażającą inspirację: osobistą walkę O'Bannona z chorobą Crohna.

MarkInternational

14. Alien wchodzi do baru

Rola cudzoziemca w Alien trafił do nigeryjskiego studenta grafiki Bolaji Badejo, który ze względu na swoją chudą 6'10 "ramę otrzymał pracę na miejscu, gdy producent Ivor Powell dostrzegł go w londyńskim barze.

Recreo Viral

13. Niezabezpieczony

Jason, nieśmiertelny prześladujący morderca z piątku 13 franczyza, jest najlepiej znana ze swojej rocznikowej maski hokejowej, ale w rzeczywistości nie włożył maski do piątku, 13 część 3.

Krwawe Obrzydliwe

12. Nieporozumienia dotyczące oszpecenia

Choć nie jest zabójcą w pierwszym piątku w 13. filmie, Jason pojawia się jako dziecko, którego tragiczne utonięcie służy jako bodziec dla szału jego matki. Były gorące debaty między twórcą Victorem Millerem a efektami artysty Toma Saviniego nad tym, czy Jason powinien być zdeformowany, czy nie. W końcu Savini wygrał kłótnię, a Jason otrzymał powiększoną głowę i zniekształconą twarz

Krwawe Obrzydliwe

11. Pocenie się szczegółów

W "Koszmar na Elm Street" charakterystyczna dla Freddy'ego Kruegera nóżkowa rękawica została wykonana ze steków i brązowej skóry przez projektanta Jima Doyle'a i zainspirowana kotem Wesa Cravena. Jego kapelusz był oparty na strasznym pijaku, którego Craven widział jako dziecko. Nawet sweter Freddy'ego ma przerażać: Craven przeczytał, że czerwone i zielone pasy mają dezorientujący, niepokojący wpływ na widzów.

10. Witamy w My Nightmare

Widzimy trochę historii Freddy'ego w filmie Freddy's Dead z 1991 roku. Pierwszą ofiarą Freddy'ego okazał się jego przybrany ojciec, grany przez króla szoku, Alice Cooper.

AZ Central

9. Kryzys tożsamości

Podczas gdy jest powszechnie znany pod swoim imieniem, halloweenowy prześladowca Michael Myers jest uznawany w oryginalnym filmie jako "The Shape".

Pop Crush

8. Aye-aye, kapitanie

Maska Michaela Myersa była maską Williama Shatnera, pomalowaną na biało. Projektanci produkcji nie zdawali sobie sprawy, że maska ​​miała być Williamem Shatnerem, dopóki nie nadszedł czas, aby zamówić więcej masek do kontynuacji. Shatner później spłacił przysługę, przebrawszy się za Michaela Myersa na Halloween.

Star Trek

7. Uwaga na zespół prawny

Niektóre z najbardziej znanych w historii potworów filmowych połączyły siły, by przejąć świat w 1987 roku w The Monster Squad . Z wilkołakiem, mumią, Draculą i potworem Frankensteina w grupie, grupa wyglądała podejrzanie jak skład z lat 30. i uniwersalnych horrorów z lat 40. Aby uniknąć zamieszania (tj. Procesów sądowych), filmowiec Fred Dekker dokonał subtelnych zmian w swoich potworach, takich jak usunięcie szczytu wdowy Draculi i przesunięcie rygli szyi Frankensteina do czoła. Widzieć? Całkowicie inny!

Wicked Horror

6. Szczególny zestaw umiejętności

Rola Draculi w The Monster Squad prawie trafiła do młodego Liama ​​Neesona.

Dzienna bestia

5. Beyond the Pale

Jednym z najbardziej przerażających potworów współczesnego kina był Pale Man in Lough Lough . Bez nosa, ślepy (przeważnie ...) i owinięty luźną, białą skórą, czarodziejski potwór mieszka pod ziemią, pilnując uczty, z której żaden odwiedzający nie musi jeść - lub inaczej. Scena Pale Mana trwa niecałe pięć minut i ma niewielki wpływ na fabułę samego filmu, ale pozostaje jedną z najbardziej pamiętnych i przerażających scen w całym filmie. Del Toro powiedział, że Pale Man reprezentuje "instytucjonalne złe karmienie bezbronnych".

Dead By Words

4. Mistrz potworów

The Pale Man zagrał współczesny dzień Lon Chaney, Doug Jones. Może nie rozpoznajesz jego twarzy, ale prawie na pewno widziałeś go w czymś: grał też Faun w labiryncie Pan, a także Abe Sapien w serii Hellboy, The Silver Surfer w Fantastycznej Czwórce: Rise of the Silver Surfer, oraz człowiek płazów w nagrodzonym Oskarem The Shape of Water .

Kino holistyczne

3. Scary-ziemia Ameryki

Maniacy władający piłą łańcuchową, terroryzowani hipisi - i publiczność - w filmie " Teksańska masakra piłą mechaniczną" z 1974 roku. Ale ten film wydaje się mniej przerażający, gdy weźmiesz pod uwagę, że Leatherface opierało się na prawdziwym potworze, seryjnym zabójcy z Wisconsin, Edu Gein. A może jest przerażające? Powiedzmy, że to równie przerażające. Gein był znany z tworzenia masek i innych pamiątek ze skóry swoich ofiar. Ok, Gein jest zdecydowanie bardziej przerażający.

13. piętro

2. Krwawiące serca

Leatherface może być obłąkanym, kanibalistycznym mordercą, ale The Texas Chainsaw Massacre pisarz i reżyser Tobe Hooper przybył do obrony Leatherface. Skinface, nalega, tylko zabija ze strachu. Później filmy z serii poszerzyły się o tę ideę, a przecież może Hobe ma rację: czy próbowałeś go ładnie poprosić, żeby nie zamordował cię piłą łańcuchową? Czy ty? Pomyśl o tym.

Screen Rant

1. Przyjemne sny

Freddy Krueger, senny szaleńca na nocnym statku Elm Street, od pierwszych występów w 1984 roku nie zasypiał widzów, ale inspiracja Freddy'ego sprawi, że pomyślisz jeszcze dwa razy przed pójściem spać: Wes Craven wpadł na pomysł z wiadomość o grupie uchodźców khmerskich w Stanach Zjednoczonych, których koszmary były tak intensywne, że umarli we śnie. Ci, którzy przeżyli królestwo Pol Pot, którzy byli młodzi i zdrowi, mieli okropny koszmar i nie chcieli spać przez wiele dni. Gdy skończy się wyczerpanie, a młodzi mężczyźni wreszcie zasną, budzą się krzycząc i umierają wkrótce potem. Oczywistą przyczyną byłaby niewydolność serca, ale autopsje wykazały, że nie było konkretnej przyczyny śmierci.

The Robot's Voice 1, 2, 3, 4, 3, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36, 37

Podziel Się Z Przyjaciółmi

Zdumiewające Fakty

add