42 Surrealistyczne informacje o David Lynch Films

2024 Autor: Sherilyn Boyd | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-01-10 00:20

"Cały ten świat jest szalony w sercu i dziwny na wierzchu".

Jeden z największych reżyserów współczesnego kina amerykańskiego, dziwaczny David Lynch zainspirował niezliczonych widzów swoimi niesamowitymi i surrealistycznymi wizjami kinowymi. Od zwariowanych do niepokojących, oto niektóre z najciekawszych faktów z kanonu filmu Davida Lyncha.

42. Koordynacja wypadków samochodowych

Pełen podekscytowania podczas drogi na przesłuchanie do Mulholland Drive, aktorka Laura Elena Harring dostała się w wypadku samochodowym z innym aktorem, który również był na przesłuchaniu. Po przybyciu na przesłuchanie Harring szybko dowiedział się, że jej postać popada w wypadku samochodowym w jednej z pierwszych scen filmu. Zbieg okoliczności? Myślę, że nie!

41. Mulholland Man

Scena w Mulholland Drive, gdzie Adam Kesher rozbija przednią szybę samochodu swojego producenta w klubie golfowym, jest bezpośrednim odniesieniem do czasu, kiedy Jack Nicholson wziął klub golfowy do samochodu innego kierowcy w 1994 roku.

40. Hollywood Life

Podobnie jak jej własna postać w Mulholland Drive, Naomi Watts walczyła o to, by trafić do Hollywood. Po tym, jak nakręciła film, stanęła przed eksmisją ze swojego mieszkania i straciła ubezpieczenie zdrowotne, dwie rzeczy, które popchnęły ją na krawędź opuszczenia Hollywood. Jej przyjaciółka Nicole Kidman dobrze się przekonała, aby pozostać, dopóki nie zostanie wydany przynajmniej Mulholland Drive. A chłopak miał rację Kidman; film podniósł Watts na nowy poziom.

39. Spin-Off w Twin Peaks

Mulholland Drive został zainspirowany przez Twin Peaks, a David Lynch opracował ten pomysł jako spin-off do spektaklu z udziałem Audrey Horne. W rzeczywistości scenę przesłuchań w filmie zaczerpnięto ze scenariusza z drugiego odcinka programu Twin Peaks, gdy Bobby konfrontuje Shelly'ego z ranami, które zadał jej Leo.

38. Odrzucenie telewizji

Odkąd Mulholland Drive był spin-offem Twin Peaks, początkowo został stworzony jako pilot telewizyjny dla ABC. ABC nie był fanem pilota, a Lynch opracował go do pełnometrażowego filmu po otrzymaniu dofinansowania z francuskiego studia filmowego Studio Canal.

37. Nauczyciele dzwonią do domu

Po wypuszczeniu Blue Velvet mieszkańcy Londynu nie byli jedynymi, którzy byli nieszczęśliwi. Agencja talentów Isabelli Rossellini tak bardzo nienawidziła tego filmu, porzucili ją po obejrzeniu filmu. Rossellini została również zadzwoniona do domu przez siostry, które uczyły ją w szkole średniej. Siostry były tak niespokojne, że odczuwały potrzebę powiedzenia Rossellini, że modlą się za nią.

36. Protest Blue Velvet

Kiedy Blue Velvet po raz pierwszy wydano w Londynie, wielu ludzi wzięło go do pikiety, ponieważ uważali to za niepokojący film. Cóż … Myślę, że nie są w błędzie, że film jest niepokojący.

35. Brak słów przekleństwa

The Straight Story będzie ostatnim filmem z kariery Richarda Farnswortha, ponieważ aktor cierpiał na raka kości podczas produkcji i popełnił samobójstwo wkrótce po swojej roli w filmie. Jednak pierwotnie odrzucił tę rolę ze względu na wulgaryzmy poprzednich filmów Lyncha, a sam Lynch musiał przekonać go, że film nie będzie zawierał przekleństw ani ostrych słów.

34. Zaintrygowani aktorzy

Inland Empire jest odyseją filmu, a jego znaczenie jest trudne do uchwycenia, ale można by pomyśleć, że aktorzy muszą przynajmniej wiedzieć, co to znaczy, prawda? Nie. Co-stars Laura Dern i Justin Theroux, którzy wcześniej współpracowali z Lynchem, obaj nagrywali, że nie mają pojęcia, o czym jest film.

33. Prosty tytuł

Choć Imperium Wewnętrzne może nie być zrozumiane przez wielu, tytuł nie jest najlepszym miejscem do szukania wskazówek. Pochodzenie tytułu pochodzi z rozmowy między gwiazdą Dernem i Lynchem, w której Dern powiedział mu, że jej mąż pochodził z Inland Empire w Kalifornii. Lynch uwielbiał sposób, w jaki te dwa słowa razem brzmiały i nadał mu nazwę filmu. Mówiąc to własnymi słowami; "Podoba mi się słowo w głębi lądu. I podoba mi się słowo "imperium"."

32. Brak Star Wars For Lynch

Lynch prawie znalazł się w świecie Gwiezdnych Wojen, ale ostatecznie odrzucił propozycję skierowania The Return of the Jedi. George Lucas przeszedł przez typowy hollywoodzki pitch, aby spróbować nakłonić młodego reżysera do projektu, ale Lynch zdecydowanie nie jest typem, któremu można się zająć ekstrawagancją.

31. Zabójstwo Lincolna

Wiele filmów Lyncha odnosi się do zabójstwa Abrahama Lincolna, ale chyba nie bardziej oczywistego niż Blue Velvet. Don Vallens zostaje nie tylko zastrzelony przez Franka Bootha, który ma takie samo nazwisko mordercy Lincolna, żeby Jeffrey mógł zbadać drugą stronę jego miasta, musi przejść przez Lincoln Street.

30. Punkty wykresu

O czym jest film Dzikość w sercu ? Cóż, według słów Lyncha: "To około godziny i czterdziestu pięciu minut".

29. Dzięki Bogu, że się spotkali

Blue Velvet to pierwszy raz, kiedy spotkał się kompozytor Angelo Badalamenti i David Lynch.

28. Dziecko

Wiele osób zastanawiało się, jak powstało dziecko w Eraserhead, ale podobnie jak wiele innych rzeczy dotyczących jego filmów, Lynch odmawia ujawnienia informacji. Jedyne, co o nim powiedział to to, że "Urodziło się w pobliżu … Może to zostało znalezione … Mówienie o tym, jak pewne rzeczy wydarzyły się w filmie, dla mnie, zabiera dużo z filmu."

27. Wszystko o tym gazie

Pięć lat zajęło Lynchowi wykonanie " Eraserhead", który był jego pierwszym filmem pełnometrażowym. Aby wesprzeć finansowo siebie w tym czasie, podjął wiele dorywczych prac, w tym jedną jako gazeciarza, wyrzucając Wall Street Journals z okolicy.

26. Ostatni raz na filmie

Lost Highway był ostatnim filmowym występem kilku znanych aktorów: Richarda Pryora, Jacka Nance'a i Roberta Blake'a.

25. Od strony do filmu

Początki Lost Highway pochodzą z książki Barry'ego Gifforda Night People. Po przeczytaniu fraza "zagubiona autostrada" Lynch miał obsesję na jej punkcie i przekonał Gifforda, by pracował nad scenariuszem filmu z nim.

24. Inspiracje prawdziwego życia

Podczas gdy "zagubiona autostrada" może być frazą, która wszystko zaczęła, "Dick Laurent nie żyje" to kultowa linia z filmu. Scena, w której Fred Madison słyszy nieznajomego, wypowiada słowa "Dick Laurent nie żyje" przez interkom najwyraźniej pochodzi z prawdziwego życia z życia Lyncha, kiedy ktoś wypowiedział te dokładne słowa w domowym interwencie Lyncha.

23. Nieprzytomny wpływ

W filmach Lyncha zawsze pojawia się gra nieświadomych wpływów na bohaterów. W przypadku Lost Highway Lynch powiedział, że uważa sprawę o morderstwo OJ Simpsona za swój nieświadomy wpływ na powstanie filmu, ponieważ obaj mają do czynienia z zazdrosnym mężem, który morduje swoją żonę, a następnie zaprzecza jej, zarówno publicznie, jak i samemu sobie.

22. Creepy Look

Robert Blake jest przerażającym człowiekiem. Wszyscy to wiemy. Nie powinno więc dziwić, że był odpowiedzialny za rozwój wyglądu postaci The Mystery Man w Lost Highway. Po obcięciu włosów, rozchyleniu go na środku i założeniu makijażu Kabuki zbliżył się do Lyncha. Lynch kochał to tak bardzo, że pozwolił Blake zachować styl filmu.

21. Manson Cameo

Na końcu Lost Highway, kiedy pokazano film pornograficzny, widać gwiazdę rocka Marilyn Manson i jego basistę staczającego się po podłodze.

20. Dziki za książkę

Lynch nie był reżyserem filmu " Dzikie w sercu" w Cannes Palme d'Or, ale po przeczytaniu powieści Barry'ego Gifforda " Dzika w sercu: historia żeglarza i Luli", tak bardzo ją polubił, że przekonał swojego przyjaciela, Monty'ego Montgomery'ego niech reżyseruje film. Montgomery początkowo chciał sam reżyserować film, ale Lynch był taki materialny, że poprosił Montgomery'ego o przekazanie obowiązków reżyserskich.

19. Brak nagości

Dern ma surową zasadę, która nie wymaga nagości w jej karierze, ale w przypadku Wild at Heart, czuła, że Lynch nie jest wyzyskiem jej ciała, a jej nagość jest częścią chronionej historii miłosnej. Więc złamała regułę dla Lyncha - i tylko Lyncha.

18. Styl wężowej skóry

Jest tylko jeden Nicolas Cage i powinniśmy mieć na to szczęście. Jedną z cech charakterystycznych Wild at Heart jest marynarska marynarka Sailor's, a powód, dla którego Cage tak ją nosi, polega na tym, że jest częścią jego "indywidualności". Cage bardzo kochał kurtkę - to jego osobista kurtka - że zapytał Lyncha, czy mógłby go nosić w filmie. Lynchowi spodobał się pomysł, więc napisał go do filmu.

17. Obejmuj zabawę

Cage jest aktorem, który obejmuje wackiness i może to mieć coś wspólnego z Lynchem. Przed filmem " Dzikość serca", Cage ćwiczył metodę działania, ale taka technika nie zadziała w przypadku filmu Lyncha, więc Cage musiał się dostosować. Lynch pchnął Cage'a, by był bardziej żartobliwy, co zainspirowałoby Cage'a do końca jego kariery.

16. W dół do drutu

Wild at Heart mogło wygrać w Cannes, ale prawie się tam nie udało, ponieważ Lynch nie dokończył filmu aż do dnia przed premierą na francuskim festiwalu filmowym. Nawet wtedy prawie nie dostał się na festiwal w czasie, gdy próbował wejść na pokład swojego lotu do Cannes z filmem w swoim bagażu podręcznym, który zajął się kłóceniem z nieszczęśliwymi pracownikami Swiss Air, by wreszcie się wydarzyły.

15. Od tyłu

Wild at Heart został wypuszczony do mieszanych recenzji w Stanach Zjednoczonych i był nawet zagrożony przez X rating MPAA. Ocena X została wykorzystana przed powstaniem NC-17, a film prawie wylądował w tym strasznym rankingu, częściowo ze względu na scenę seksu między Cage i Dern, którą MPAA uznał za kontrowersyjny, ponieważ miał "penetrację od tyłu".

14. Aksamitne pieśni

Podążając za trendem pochodzącym z wielu filmów Lyncha, jego klasyczny film Blue Velvet został zainspirowany dziełem sztuki: okładka Bobby Vintona z 1963 roku "Blue Velvet". Według Lyncha, choć nie lubi tego typu muzyka, kiedy po raz pierwszy usłyszał, jego tajemniczość sprawiła, że pomyślał o "trawnikach i sąsiedztwie".

13. Brat Pack

Blue Velvet to film, który przywiódł Laurę Dern i Davida Lyncha, ale pierwszym wyborem Lyncha do filmu była właściwie Molly Ringwald. Ringwald nigdy nie przeczytała scenariusza, ale jej matka uznała scenariusz za tak obraźliwy, że odmówiła przekazania go córce.

12. Wino i posiłek

Zanim Isabella Rossellini została obsadzona jako Dorothy Vallens w filmie Blue Velvet, David Lynch próbował przekonać Helen Mirren do wzięcia tej roli. Pewnego dnia, podczas kolacji w nowojorskiej restauracji, Lynch został przedstawiony Rossellini, a oni nawiązali rozmowę, w której Lynch wyraził chęć oddania Mirrena w swoim najnowszym filmie. Dwa dni później Lynch wysłał list do Rossellini, prosząc ją o przeczytanie filmu. Wkrótce potem para również zacznie się umawiać.

11. Córka Ingrid Bergman

Co zabawne, Lynch nie wiedział, kim jest Isabella Rossellini, a podczas pierwszego spotkania Lynch wyrzuciła z siebie, że jest tak piękna, że wyglądała tak, jakby mogła być córką legendarnej aktorki Ingrid Bergman. Ding, ding, ding, Lynch uderzyła prosto w głowę: jest córką Bergmana.

10. Żadne przesłuchanie nie jest konieczne

Za rolę w filmie Blue Velvet Dern nie musiał nawet przesłuchiwać. Wszystko, czego Lynch potrzebował, było ich początkowym spotkaniem, w którym odkrył osobowość Dern, by był idealny do tej roli.

9. Spotkanie Fast Food

Lynch jest wielkim fanem sieci fast-food Bob's Big Boy. Wykorzystał go do wielu rzeczy, w tym do przeprowadzenia pierwszego spotkania pomiędzy gwiazdami Blue Velvet Kyle MacLachlan i Laurą Dern.

8. Frank's High

Gaz, który Frank wdycha przez Blue Velvet, by osiągnąć szczyt, początkowo miał być helem, ale po tym, jak Dennis Hopper zabrzmiał komicznie, a nie przerażająco na helu, zmienił gaz na coś innego. To, co zmienili, było nieznane, jednak Hooper powiedział Lynchowi, że uważa, iż Frank powinien być wysoko na azotanie amylu.

7. W samym środku

Lynch jest mistrzem edycji. Dokładnie godzinę na Blue Velvet - film trwa dwie godziny - upewnił się, że wiersz Jeffreya "Jestem w środku tajemnicy".

6. Kreatywne sterowanie

Powodem, dla którego Blue Velvet trwało dokładnie dwie godziny, jest fakt, że producent Dino De Laurentiis twierdził, że film nie może trwać dłużej niż dwie godziny. Był to jeden z niewielu warunków stworzonych przez De Laurentiisa, kiedy zgodził się dać Davidowi Lynchowi pełną kontrolę nad ostateczną wersją filmu.

5. Pay Cut

W ramach swojej zgody na kontrolę ostatecznego cięcia Blue Velvet, Lynch zgodził się na obniżkę o 4 miliony dolarów.

4. Święta krowa

Lynch uważała, że Dern zasłużył na nominację do Oscara za jej pracę w Inland Empire, więc podjął niekonwencjonalne metody, aby spróbować zdobyć jej ofertę. Zamiast wykorzystywać pieniądze do stworzenia rozpowszechnionej kampanii reklamowej, Lynch przywiózł krowę na rogu Hollywood Boulevard i La Brea i usiadł obok niej, by spotkać ludzi i rozpowszechniać informacje o Dern.

3. Otwórz Cat

Aby zainspirować twórcze pomysły do koszmaru filmu, jakim jest Eraserhead, David Lynch przeanalizował kota podczas produkcji, aby uzyskać pomysły na rodzaj tekstur do wykorzystania w filmie.

2. Brak ręcznego pisania

Jedynym filmem wyreżyserowanym przez Davida Lyncha, ale nie napisanym przez niego, jest film Disneya z 1999 roku - dobrze to czytasz, David Lynch nakręcił film Disneya - The Straight Story.

1. Eksperyment Lyncha

Film " The Straight Story" uważany jest przez Lyncha za jego "najbardziej eksperymentalny film", ponieważ jest to film familijny z linearną fabułą, noszący ocenę G-rating.